キャラ差し替え式広告テンプレート：キャラ固定＋ポスター固定、都市も変身も即差し替え

プロンプト

I made an ad for GPT Image 2.5, full prompt below.

It's yours now. Put your own character in @[image1], your own poster in @[image2], change the city, change what she turns into. Quote this with your version, I want to see what you all make of it.

Seedance 2.5 on @higgsfield.

Seedance 2.5 Prompt:
[GLOBAL] 30-second commercial. Photoreal live-action cinema texture, digital cinema camera, 35mm and 24mm lenses, shallow depth of field, real overcast rain-light, low-contrast cool grade, light film grain. 16:9. The spine of the film is one continuous over-the-shoulder tracking shot; all transitions are hidden inside motion blur and the crystallization effect.

[CHARACTER ANCHOR] @[image1] = the protagonist, a Japanese woman in her early twenties with a Tokyo street-fashion look: bleached pale-blonde wolf-cut shag with dark roots and a single mint-green streak in the under-layer; clean Japanese makeup — thin brows, pearlescent eyeshadow, nude lip; an oversized charcoal coach jacket with an original graphic print on the back, a long white tee underneath, baggy black cargo pants, chunky platform sneakers, layered silver jewelry, wired over-ear headphones around her neck, a small crossbody bag. Her face, hair and wardrobe stay 100% identical from 0s to 28s — never altered, never touched by any "generation" effect. She is the only constant in the film until the final beat. Emotional arc: oblivious → noticing → confused → stunned → awestruck → transformed.

[ARTWORK REFERENCE] @[image2] = the billboard artwork reference. Used ONLY for the flat graphic displayed on the bus-shelter digital billboard at 11–15s — including its complete typographic lockup ("Higgsfield × OpenAI" in small caps, "GPT IMAGE" in heavy white, the lime-green gradient "2.5", and the wide-tracked "SUNBURST" beneath), along with its layout, palette and composition. @[image2] must appear as a complete flat advertising image inside the billboard screen, carrying correct perspective, screen reflection and rain refraction across the glass surface. The woman pictured in @[image2] must NEVER be used for the protagonist's design, must NEVER leave the billboard screen, and must NEVER appear in the physical space of the scene. @[image1] and the woman in @[image2] are two entirely different people — never conflate them, never let one influence the other.

[CORE VISUAL MOTIF — THE ONLY TRANSFORMATION LANGUAGE IN THE FILM] Anything being "regenerated" must follow the exact same three-stage process: ① the original object disintegrates from its edges into a cloud of tens of thousands of small translucent white crystalline beads — like bubble-film or shattered glass pearls, with real volume, specular highlights and real weight; ② the bead cloud hangs briefly and rapidly rearranges; ③ the new form grows outward from inside the cloud, the final layer of beads absorbing into its surface and vanishing. Do NOT use flash cuts, dissolves, particle-dispersal effects, or digital-glitch styling for any transformation.

[SETTING] A Midtown Manhattan intersection after rain. Wet asphalt reflections, crosswalk stripes, yellow cabs, dense glass curtain walls and older stone buildings, neon and storefront signage, a fire hydrant, a newsstand, a bus-shelter digital billboard. Overcast diffused light throughout, no direct sun.

0–3s: Over-the-shoulder medium shot, following behind @[image1]. Her back is to camera as she stands on the crosswalk. To frame right, a 1970s green sedan in motion crystallizes entirely and reassembles as a black muscle car; a few frames later it crystallizes again and reassembles as a white wheel-less hover car. She hasn't registered it yet.

3–7s: The camera arcs around to her side. She starts looking around, the ends of her wolf cut swinging with the head turn. A businessman with a briefcase crystallizes mid-stride — the human-shaped bead cloud holds the walking pose for two full steps — and reassembles as a bare-chested barbarian warrior with feathered ornaments, continuing the same stride. Two or three more pedestrians crystallize in the background simultaneously, without pulling focus from her.

7–11s: Handheld tracking accelerates. More and more people on the street are replaced: a purple-skinned alien warrior woman, white-armored robot troopers, an original gold-suited superhero character (all original designs — no real-world recognizable characters, logos or trademarks). She walks faster, keeps turning to look back, her breathing quickening, one hand instinctively gripping her crossbody strap. The replacement frequency keeps rising, but the street's spatial relationships, lighting and wet reflections remain continuous throughout — no jump cuts.

11–15s: She stops in front of the bus shelter. The digital billboard inside cycles rapidly: a photoreal movie poster → a hand-painted concept illustration → a fashion editorial — each refresh executed with the same crystalline bead reassembly. It finally settles on the complete @[image2] artwork filling the entire screen, its typography and palette exactly as in @[image2]. She raises a hand and points at the screen, mouth open, unable to speak.

15–18s: The camera tilts down to her feet. The sidewalk paving crystallizes outward from where she stands in a perfect circle, white beads spreading three meters along the joints between slabs, the manhole cover and the standing water turning crystalline with it. She looks down. The ground gives out beneath her platform sneakers.

18–21s: Wide 24mm. The ground collapses and she falls straight down. The camera falls with her looking up — the entire city contracts above her into a shrinking square opening, the buildings on either side peeling away, tumbling and receding upward like building blocks, the sky turning to deep blue-black void. She throws her arms out, her hair, jacket hem and bag strap lifted by the updraft.

21–24s: During the fall the visual style jumps repeatedly, each jump bridged by one full-frame sweep of crystalline beads. In order: ① rich 1980s film stock — high saturation, heavy halation, heavy grain; ② black-and-white halftone manga panel — the character rendered in ink linework and dot screens against dense radial speed lines; ③ a neon purple-blue digital vortex with long light streaks stretching backward at speed; ④ near-total darkness with extreme motion blur. Her facial structure, hair and wardrobe must remain recognizably the same person in every one of these styles.

24–27s: She lands flat on her back on a smooth white floor. A wide lens pushes in slowly and tilts up to reveal the environment: an infinitely extending pure-white showroom/hangar with a gridded softbox ceiling. Hundreds of black circular pedestals cover the floor, each holding a character statue or a parked vehicle — original-design warriors, mechs, robots, sci-fi troopers, plus large military aircraft and helicopters. A small line of floating white label text sits in front of each pedestal: "FANTASY CHARACTER", "VEHICLE", "MECH" — set at a small point size, present purely as environmental information.

27–28s: She sits up and pushes herself to her feet, turning slowly to take in the hall, eyes widening in awe. The camera settles into a full-body medium-wide, centered, the statue array receding out of focus behind her.

28–30s [THE FINAL TRANSFORMATION]: The instant she stands fully upright, the crystalline beads rise from the floor around her feet and sweep up her body in one continuous wave — and for the first time in the film, SHE is the thing being regenerated. Her streetwear disintegrates into the bead cloud and a magical-girl battle uniform grows outward in its place, following the exact same three-stage motif, generating in a readable order from the torso outward: a white high-collar fitted bodice → a mint-green sailor collar with three silver stripes → a deep mint pleated skirt with silver trim, its pleats opening one by one → long white gloves to the upper arm with mint piping → white knee-high boots with a mid heel and mint cuffs → layered silver jewelry reforming as a silver star brooch at her chest → a large mint-green bow at her back with long ribbons falling to the backs of her knees → a fine silver tiara condensing across her forehead. Her face, hairstyle, hair color, the mint streak and the headphones around her neck remain completely unchanged — only the clothing is regenerated. The last beads absorb into the fabric. She looks down at her own hands, then slowly raises her head, the ribbons still settling behind her, and looks straight past camera with a small, dawning smile. The film cuts on that frame. No end card, no title, no tagline, no subtitle of any kind.

[SOUND] Rain and wet-road traffic, urban ambient bed; high-frequency glass/ice shatter-and-rearrange sounds on every crystallization; a short bright locking tone as each reassembly completes; electronic refresh tones from the billboard; low-frequency collapse as the ground gives way; wind through the fall, with a distinct timbre shift for each of the four style jumps (film hiss / paper-and-ink texture / synth sweep / silence); one muffled impact on landing; near-total quiet inside the hall with only faint HVAC room tone; then, over the final transformation, an ascending shimmer of silk and crystal, each garment piece seating with a crisp click, the bow tying with a single sweep of ribbon, and one clear bell tone as the tiara locks in. One escalating electronic music bed ties it together, landing its final hit on her raised head.

[HARD RULES] @[image1]'s face, hairstyle, hair color and headphones are absolutely unchanged across all 30 seconds. Her wardrobe is unchanged from 0s to 28s and may be regenerated ONLY in the 28–30s final beat — the transformation affects clothing only and must never alter her face, hair or identity. All other replacements happen only to the people, vehicles, ground and environment around her. The film may use only the single "crystalline bead disintegration → rearrangement → growth" transformation language, including for the final costume change; no other transition effect may be mixed in. From 0–18s the film must hold the logic of one spatially continuous tracking shot — the street's architecture, lighting and wet reflections must never jump. Every character and vehicle in the hall must be an original design; no real-world recognizable characters, brand marks, trademarks or identifiable film properties may appear, and the final magical-girl uniform must be an original design, not any existing anime character's costume. The only brand copy permitted anywhere in the film is the @[image2] artwork on the billboard screen at 11–15s, existing solely as a flat image inside that screen and never repeated elsewhere. No end card, no title card, no subtitles, no watermark, no overlaid text anywhere in the film. Avoid: cartoon rendering, game-CG feel, plastic materials, full-frame bloom, digital-glitch transitions, weightless floating, incorrect finger structure, garbled text, revealing or suggestive posing or camera angles.

日本語訳

GPT Image 2.5 の広告を作りました。プロンプト全文は以下です。

あとはあなたのものです。自分のキャラクターを @[image1] に、自分のポスターを @[image2] に入れ、都市を変え、彼女が何に変身するかも変えてください。あなたのバージョンでこれを引用してください、みんながどう仕上げるのか見たいです。

@higgsfield の Seedance 2.5。

Seedance 2.5 プロンプト：
[全体] 30秒のコマーシャル。フォトリアルな実写映画の質感、デジタルシネマカメラ、35mm と 24mm レンズ、浅い被写界深度、実際の曇天の雨の光、低コントラストのクールなグレーディング、軽いフィルムグレイン。16:9。本編の背骨は、肩越しの連続トラッキングショット1本。すべてのトランジションはモーションブラーと結晶化エフェクトの内部に隠す。

[キャラクター固定] @[image1] ＝ 主人公。東京のストリートファッション風の、20代前半の日本人女性。ブリーチした淡いブロンドのウルフカットのシャグ、根元は暗色、アンダーレイヤーにミントグリーンのひと筋。クリーンな日本のメイク——細い眉、パール感のあるアイシャドウ、ヌードリップ。背面にオリジナルのグラフィックプリントが入った大きめのチャコールのコーチジャケット、その下に長めの白T、ゆったりした黒のカーゴパンツ、厚底のチャンキースニーカー、重ね付けしたシルバーアクセサリー、首にかけた有線のオーバーイヤーヘッドホン、小さめのクロスボディバッグ。彼女の顔、髪、衣装は0秒から28秒まで100%同一のまま——決して変化せず、いかなる「生成」エフェクトにも触れられない。彼女はラストの一撃まで本編唯一の不変要素である。感情の弧：無関心 → 気づく → 困惑 → 驚愕 → 畏怖 → 変身。

[アートワーク参照] @[image2] ＝ ビルボードのアートワーク参照。11～15秒にバスシェルターのデジタルビルボードに表示されるフラットなグラフィックにのみ使用する——その完全なタイポグラフィの組み（スモールキャップの「Higgsfield × OpenAI」、極太ホワイトの「GPT IMAGE」、ライムグリーンのグラデーション「2.5」、その下のワイドトラッキングの「SUNBURST」）を含め、レイアウト、パレット、構図も同様。@[image2] はビルボード画面の内側に完全なフラット広告画像として現れなければならず、正しい遠近感、画面の反射、ガラス表面を横切る雨の屈折を備えること。@[image2] に描かれた女性は、絶対に主人公のデザインに使ってはならず、絶対にビルボード画面から出てはならず、絶対にシーンの物理空間に現れてはならない。@[image1] と @[image2] の女性はまったくの別人である——決して同一視せず、一方が他方に影響を与えないこと。

[コア・ビジュアルモチーフ——本編で唯一の変身言語] 「再生成」されるものはすべて、まったく同じ3段階のプロセスに従うこと：① 元の物体がその縁から崩れ、何万もの小さな半透明の白い結晶ビーズの雲になる——バブルフィルムや砕けたガラスの真珠のように、実際のボリューム、スペキュラハイライト、実際の重さを伴う。② ビーズの雲は一瞬漂い、急速に再配列する。③ 新しい形は雲の内側から外へと成長し、最後の層のビーズがその表面に吸収されて消える。いかなる変身にも、フラッシュカット、ディゾルブ、パーティクル拡散エフェクト、デジタルグリッチ風の演出を使わないこと。

[設定] 雨上がりのミッドタウン・マンハッタンの交差点。濡れたアスファルトの反射、横断歩道のストライプ、イエローキャブ、密集したガラスのカーテンウォールと古い石造建築、ネオンと店舗の看板、消火栓、ニューススタンド、バスシェルターのデジタルビルボード。全編を通して曇天の拡散光、直射日光なし。

0～3秒：肩越しのミディアムショット、@[image1] の背後を追う。彼女は横断歩道に立ち、カメラに背を向けている。画面右側では、走行中の1970年代のグリーンのセダンが完全に結晶化し、黒いマッスルカーとして再構築される。数フレーム後、再び結晶化し、白い車輪なしのホバーカーとして再構築される。彼女はまだ気づいていない。

3～7秒：カメラは弧を描いて彼女の横へ回り込む。彼女は周囲を見始め、ウルフカットの毛先が首の動きに合わせて揺れる。ブリーフケースを持ったビジネスマンが歩行中に結晶化する——人型のビーズの雲は歩行のポーズをまる2歩分そのまま保持する——そして羽根飾りをまとった裸胸の蛮族の戦士として再構築され、同じ歩調を続ける。背景では他に2、3人の通行人が同時に結晶化するが、彼女からフォーカスを奪わない。

7～11秒：ハンドヘルドのトラッキングが加速する。街のますます多くの人々が置き換わっていく：紫の肌の異星人の女戦士、白い装甲のロボット兵士、オリジナルの金色のスーツのスーパーヒーローキャラクター（すべてオリジナルデザイン——実在する識別可能なキャラクター、ロゴ、商標は使わない）。彼女は歩調を速め、何度も振り返り、呼吸が速くなり、片手が本能でクロスボディのストラップを握る。置き換えの頻度は上がり続けるが、街の空間関係、照明、濡れた反射は全編を通して連続したまま——ジャンプカットはなし。

11～15秒：彼女はバスシェルターの前で止まる。中のデジタルビルボードは急速に切り替わる：フォトリアルな映画ポスター → 手描きのコンセプトイラスト → ファッションエディトリアル——どの更新も同じ結晶ビーズの再構築で行われる。最終的に画面いっぱいの完全な @[image2] のアートワークで落ち着き、そのタイポグラフィとパレットは @[image2] とまったく同じ。彼女は手を上げて画面を指さし、口を開けるが声が出ない。

15～18秒：カメラは彼女の足元へティルトダウンする。歩道の舗装が、彼女の立つ位置から完璧な円形に外へ向かって結晶化し、白いビーズが石板の継ぎ目に沿って3メートル広がり、マンホールの蓋と溜まった水もそれとともに結晶化する。彼女は下を見る。厚底スニーカーの下で地面が抜ける。

18～21秒：ワイド24mm。地面が崩落し、彼女は真っ直ぐ下へ落ちる。カメラは彼女とともに落ちながら上を見上げる——彼女の頭上で街全体が収縮し、縮んでいく四角い開口部になり、両側の建物は剥がれ落ち、積み木のように上方へ崩れながら遠ざかり、空は深い藍黒の虚空へと変わる。彼女は両腕を広げ、髪、ジャケットの裾、バッグのストラップが上昇気流で持ち上げられる。

21～24秒：落下の最中にビジュアルスタイルが繰り返し切り替わり、各切り替えは結晶ビーズの全画面スイープ1回でつながれる。順に：① 1980年代のリッチなフィルムストック——高彩度、強いハレーション、強いグレイン。② モノクロのハーフトーン漫画のコマ——キャラクターはインクの線とドットスクリーンで、密集した放射状のスピード線を背景に描かれる。③ 長い光の筋が速度とともに後方へ伸びる、ネオンの紫青のデジタルボルテックス。④ 極端なモーションブラーを伴うほぼ全暗。これらのどのスタイルでも、彼女の顔の骨格、髪、衣装は同じ人物として認識できること。

24～27秒：彼女は滑らかな白い床に仰向けに倒れ込む。ワイドレンズがゆっくりと寄り、ティルトアップして環境を映し出す：無限に広がる純白のショールーム／ハンガーで、天井はグリッド状のソフトボックス。床には何百もの黒い円形の台座が並び、それぞれがキャラクターのフィギュアか駐車された乗り物を載せている——オリジナルデザインの戦士、メカ、ロボット、SF兵士、さらには大型の軍用機とヘリコプター。各台座の前には小さな浮遊する白いラベルテキストの行：「FANTASY CHARACTER」「VEHICLE」「MECH」——小さなポイントサイズで、純粋に環境情報として存在する。

27～28秒：彼女は上体を起こして立ち上がり、ゆっくりと体を回してホールを見渡し、目を大きく見開いて畏怖する。カメラは全身のミディアムワイド、センタリングで落ち着き、フィギュアの列が彼女の背後でピントの外へ遠ざかる。

28～30秒【最後の変身】：彼女が完全に立ち上がった瞬間、結晶ビーズが足元の床から立ち上り、ひと続きの波となって彼女の体を駆け上がる——そして本編で初めて、彼女自身が再生成される対象となる。ストリートウェアがビーズの雲へと崩れ、その場所に魔法少女の戦闘服が外へ向かって成長する。まったく同じ3段階のモチーフに従い、胴から外へと読み取れる順序で生成される：白いハイカラーのフィットしたボディス → 銀の3本ラインが入ったミントグリーンのセーラーカラー → 銀の縁取り付きの深いミントのプリーツスカート、プリーツは1枚ずつ開く → 二の腕までの長い白い手袋にミントのパイピング → 中ヒールでミントのカフス付きの白いニーハイブーツ → 重ね付けしたシルバーアクセサリーが胸元のシルバーのスターブローチとして再形成 → 背中の大きなミントグリーンのリボン、長いリボンは膝の裏まで垂れる → 額を横切って細いシルバーのティアラが凝縮する。彼女の顔、髪型、髪色、ミントのひと筋、首にかけたヘッドホンは完全に変わらない——再生されるのは衣装だけ。最後のビーズが布地に吸収される。彼女は自分の両手を見下ろし、それからゆっくりと顔を上げ、リボンがまだ背後で揺れる中、カメラの先をまっすぐ見て、小さく、兆しのような微笑みを浮かべる。本編はそのフレームでカットする。エンドカード、タイトル、タグライン、いかなる種類の字幕もなし。

[サウンド] 雨と濡れた道路の交通音、都市のアンビエントベッド。結晶化のたびに高周波のガラス／氷が砕けて再配列する音。再構築が完了するたびに短く明るいロック音。ビルボードからの電子リフレッシュ音。地面が抜ける低周波の崩落音。落下中の風、4回のスタイル切り替えそれぞれで異なる音色（フィルムヒス／紙とインクの質感／シンセのスイープ／静寂）。着地時にくぐもった衝撃音が1回。ホール内はほぼ完全な静けさで、かすかな空調のルームトーンのみ。そして最後の変身に重なり、絹とクリスタルの上昇するシマー、衣装のパーツが一つずつクリスプなクリック音で収まり、リボンが1回のスイープで結ばれ、ティアラが固定される瞬間に澄んだベル音が1回。エスカレートするエレクトロニックミュージックのベッドが全体をまとめ、彼女が顔を上げたところで最後のヒットを落とす。

[厳守事項] @[image1] の顔、髪型、髪色、ヘッドホンは30秒間すべてを通して絶対に変わらない。彼女の衣装は0秒から28秒まで変わらず、28～30秒の最後の一撃でのみ再生成されてよい——変身は衣装のみに作用し、彼女の顔、髪、アイデンティティを決して変えてはならない。その他の置き換えは、彼女の周囲の人、乗り物、地面、環境にのみ起こる。本編で使える変身言語は「結晶ビーズの崩壊 → 再配列 → 成長」の1つのみで、最後の衣装チェンジも同様。他のトランジションエフェクトを混在させてはならない。0～18秒は、空間的に連続した1本のトラッキングショットの論理を保つこと——街の建築、照明、濡れた反射は決してジャンプしてはならない。ホール内のすべてのキャラクターと乗り物はオリジナルデザインでなければならない。実在する識別可能なキャラクター、ブランドマーク、商標、特定可能な映画の著作物を登場させてはならず、最後の魔法少女の制服もオリジナルデザインで、既存のアニメキャラクターの衣装であってはならない。本編中どこであっても許される唯一のブランドコピーは、11～15秒にビルボード画面に映る @[image2] のアートワークのみで、それはその画面内のフラット画像としてのみ存在し、他のどこにも繰り返さない。エンドカード、タイトルカード、字幕、ウォーターマーク、あらゆるオーバーレイテキストを本編中に一切入れない。避けること：カートゥーン調のレンダリング、ゲームCG感、プラスチック素材、全画面ブルーム、デジタルグリッチのトランジション、無重力の浮遊、誤った指の構造、文字化け、露出や暗示的なポーズやカメラアングル。

出典

原作者

Iancu_ai

公開日

2026-09-11

原典

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収録元

xianyu110/awesome-gpt-image2.5 · 2098420840073236536 · MIT